Goval: Colección ARTE-GUERRA (II)

 

Goval
Colectivo Prometeo 

ARTE-GUERRA.-Collage en el que aparece la icónica fotografía de un soldado colocando la bandera soviética en el Reichtag tras derrotar a la resistencia nazi en Berlín, combinada con un no menos icónico cuadro de René Magritte titulado “El hijo del hombre” (1964), en una composición que interpretada hoy con perspectiva histórica, bien podríamos decir que del realismo socialista hemos pasado al surrealismo liberal, ¿o es al contrario?

ARTE-GUERRA .-Si la época contemporánea nos deja un hecho cierto ese está relacionado con la carne violentada de los cuerpos , tras ser chamuscada en los crematorios nazis , carbonizada por las bombas atómicas y masivamente mutilada tras las dos guerras mundiales, se pasó a un periodo liberal impulsado entre otros por Churchill donde los cuerpos pasaron a ser meros maniquíes a los que hay que decorar , los hermanos Jake y Dinos Chapman denuncian el hecho con su serie de esculturas “ Anatomías trágicas “ (1996), donde los cuerpos representados son maniquíes genéticamente alterados y donde en algunos de ellos el sexo adquieren en exclusiva un valor de consumo, que como caso extremo y real bien podríamos citar lo conocido de la isla privada del magnate Jeffrey Epstein y sus amigos.

ARTE-GUERRA.- Eduardo Arroyo nos plantea con su serie “Entre los pintores” (1975), una mirada a individuos con la cara maquillada, que contrastada con la cara de un soldado en guerra, hacen que este collage exponga la necesidad de dichos maquillajes como actividad de supervivencia , en tiempo de guerra como camuflaje para “no ser visto” , y en tiempo de paz como máscara de éxito para ser validado y por tanto para poder “ser visto”.

ARTE-GUERRA.- Cuando el 6 de agosto de 1945 fue arrojada la primera bomba atómica, la civilización fue consciente del poder destructivo de la tecnología, aquel patrimonio del conocimiento y que algunos pensaban nos acercaría al paraíso, vieron como Hiroshima terminó siendo un infierno de contaminación fuego y cuerpos retorcidos , el sueño se hizo añicos en breves segundos; Cincuenta años más tarde el artista disidente chino Ai Weiwei planteo una performance titulada : “Dejando caer una urna de la dinastía Han”(1995) , que venía a mostrar como con un simple gesto y en un breve espacio de tiempo, una pieza del patrimonio chino con miles de años de historia, quedaba destruida, mostrando así la fragilidad de la obra humana.

ARTE-GUERRA.- Tanto en la paz como en la guerra los desfiles siempre suelen guardan una misma estética formal, los personajes andan con pasos firmes y seguros por sus pasarelas correspondientes, mostrando sus cuerpos convertidos en maniquíes sobre los que se posa el arte, que les da visibilidad y validación, en unos casos mediante la elegancia de dichos trajes y por otro por las distinciones y galones que en ellos se exhiben. Este collage muestra por un lado “trajes floreados” de la colección primavera-verano 2023 de la creadora Carolina Herrera y por otro los trajes de oficiales nazis de la Wehrmacht, confeccionados en los talleres del conocido diseñador Hugo Boss.